Quando foi anunciado que Hollywood estava preparando duas adaptações livres do conto de fadas da Branca de Neve e dos Sete Anões, dos Irmãos Grimm, ficou aquela sensação de que a crise criativa na capital mais importante do cinema estava tão grande que os estúdios nem se preocupavam mais em desenvolver os mesmos projetos que os outros. Quando os respectivos trailers de “Espelho, Espelho Meu”, filme de Tarsem Singh, e de “Branca de Neve e o Caçador”, do diretor estreante Rupert Sanders, foram divulgados, veio um certo alívio: ao que tudo indicava, o primeiro filme seria uma obra mais leve, enquanto que o segundo se apresentava como uma obra mais obscura.

Após assistirmos aos dois filmes, podemos dizer, com certeza, que, apesar de “Espelho, Espelho Meu” ser uma comédia romântica com toques de ironia e influências de Bollywood, e de “Branca de Neve e o Caçador” ser um filme que privilegia mais o que vou chamar de drama de ação, as duas obras possuem uma essência muito similar, pois a sua trama principal gira em torno de reinos que sucumbiram às vaidades particulares de uma rainha super poderosa (Julia Roberts e Charlize Theron, respectivamente) e que encontram na figura pura e ingênua da Branca de Neve (Lily Collins e Kristen Stewart, respectivamente) a única chance de poderem retomar tempos de paz, de esperança e de harmonia.

A diferença entre os dois filmes acaba sendo a forma mesmo como a história nos é apresentada. Rupert Sanders pode não ter a visão artística de Tarsem Singh, mas se revela um diretor com traços competentes, especialmente nas suas decisões estéticas – se bem que ajuda muito trabalhar com profissionais do gabarito da figurinista Colleen Atwood, do compositor James Newton Howard e do diretor de fotografia Greig Fraser. De uma certa maneira, “Branca de Neve e o Caçador” aposta no território seguro, em cenas com planos abertos que enfocam paisagens, e na tentativa de mostrar Branca de Neve como uma heroina em processo de aceitação, como se ela fosse adquirindo a força dela na medida em que a trama vai progredindo e ela vai encontrando as pessoas que a ajudarão nesta jornada.

Entretanto, por mais que o filme tenha esse enfoco na figura da protagonista, quem rouba a cena por completo é a atriz sul-africana Charlize Theron. Desde a escolha pela empostação de voz, pelo olhar expressivo (sem nunca soar exagerado) e pela presença forte, a sua rainha Ravenna é um dos grandes personagens do ano. Chega até mesmo a soar irônico (pra não dizer mentiroso) que alguém desse porte e de tamanha beleza se sinta intimidada pela timidez e fragilidade da Branca de Neve. Mas, para isso existe aquela sensação de catarse que nos permite a inserção no universo fantástico dos filmes. E, neste sentido, “Branca de Neve e o Caçador” nos desafia a todo momento a entrar nessa fantasia livremente adaptada de um dos mais famosos contos de fadas que se tem notícia. No final, o longa pode não ser memorável, mas, com certeza, vai fazer com que você escape por um pouco da realidade.

Cotação: 6,0

Branca de Neve e o Caçador (Snow White and the Huntsman, 2012)
Direção: Rupert Sanders
Roteiro: Evan Daugherty, John Lee Hancock e Hossein Amini (com base na história de Evan Daugherty)
Elenco: Kristen Stewart, Chris Hemsworth, Charlize Theron, Sam Claflin, Sam Spruell, Ian McShane, Bob Hoskins, Ray Winstone, Nick Frost, Eddie Marsan, Toby Jones