Ah, Kamila, entendo o cansaço, mas eu devo dizer que gostei do filme. Foge do convencional, não há conflito a ser trabalhado, é um vazio incômodo, sim. Mas, foi a proposta dela, um experimento, que passa bem a sua visão do mundo artístico. Enfim. Mas, respeito e entendo sua opinião.

Primeiro:Eu sou fã do cinema de Sofia Coppola.Segundo:Eu entendo perfeitamente que não gosta dos filmes dela.Explico minha teoria.Cinema que o roteiro não é falado( na ordem narrativa)requer que o espectador sinta o que passa na mente dos personagens.Eu entendo a dor de Charlotte(Johansson)em Lost Tranlastion.Eu compreendo a decepção que o personagem de Bill Murray tem em passar dos 50 e ver a carreira naufragar e ter que ir pro Japão fazer um comercial de uísque.Eu entendo a dor dos personagens escritos por Sofia Coppola.Tudo no cinema de Sofia Coppola tem que ser “sentido” e não “falado”.Quando Johnny Marco(Stephen Dorff) olha com admiração Cleo(Elle Faning,tão talentosa como a irmã)patinando e deixa o celular de lado para admirar uma criação sua eu entendo o que passa na cabeça dele.Tudo na vida Johnny Marco é facil.Mulheres,carros de luxo,dinheiro e um conforto inestimavel.Mas o vazio interno é imenso,tudo na vida dele é igual e a filha muda a perspectiva dele.Repare Kamila que a primeira cena do filme é ele dando voltas em uma pista(se não me engano foram 4)e parando no mesmo lugar,a metafora que Coppola mostra é obvia:um sujeito que roda,roda,roda mas termina no mesmo lugar.A Mensagem é tão obvia que irrita quem não gosta do cinema da diretora,mas no meu caso foi uma forma de entender a vida de Johnny Marcco em uma cena.Você pode achar exagero da minha parte,mas no momento que ele liga para uma amiga e diz estar triste(uma das ultimas cenas do filme)e ela não da ouvidos a ele e logo após desligar o telefone ele chora de forma copiosa eu achei essa cena sublime.Delicada e muito bem dirigida.Nos extras de Um Lugar Qualquer Sofia Coppola diz que quando ela era criança tinha a visão parecida com a de Cleo e conta que o pai em uma viagem de lançamento de um filme em Cuba lhe apresentou Fidel Castro.Como a Coppolinha diz:imagina o que é isso na cabeça de uma criança?Sofia Coppola é Cleo.Ela foi criada em Hollywood.Pra ela é norma em uma festa ter vários astros de cinema e isso ela passa para o espectador.Outro detalhe que eu admiro no cinema dela:assim como na vida,os filmes de Coppola não tem resolução e nem final feliz.Bob não fica com Charlote e Johnny Marco não encontra a felicidade.O destino é assim e vai ser,como tudo na vida.Os erros do passado muitas vezes não tem como corrigir.A cena final de Encontros e Desencontros é linda e de uma delicadeza sem tamanho.Só pertence aos dois o que foi dito.A história é deles.E Um Lugar Qualquer é tão sublime como Encontros e Desencontros.Um dos melhores filmes do ano passado injustamente esquecido das premiações.

Alexsandro Vasconcelos:Cara eu acho que Sofia Coppola não foi ambiciosa nesse filme.Ao contrário de Maria Antonieta que tudo era muito estudado(direção de arte,figurino e a parte histórica) esse filme é quase uma obra experimental.Talvez por isso ele foi compreendido na itália onde ganhou o leão de ouro em Veneza.O cinema de Coppolinha muitas vezes lembra o de Wong Kar-Wai(vejo muitas semelhanças entre Amor à Flor da Pele e Encontros e Desencontros).Eu entendo sua colocação mas na minha opinião o que faz desse um grande filme é que ele não tem grandes ambições artisticas.É puramente autoral.Abs.

“Sentimentos que não cabe em palavras.Esse é o cinema de Sofia Coppola”

Paulo Ricardo

Beijos Kamila e só eu gostei do filme rss.Não tem ninguem para me ajudar a defender a Coppolinha não?

Um brinde de Sofia Coppola, em um filme e vazio e ao mesmo tempo repleto de sentimento. O seu silêncio é a forma mais linda e perfeitamente de mostrar um homem e sua relação com a filha. É um passo mais próximo de ‘Encontros e Desencontros’ e mais longe de ‘Maria Antonieta’ ainda assim, acho esse o melhor de Sofia, tudo porque tem momentos únicos, bonitos, ternos e inesqueciveis 😉