É importante prestar atenção à primeira cena de “Meia-Noite em Paris”, filme dirigido e escrito por Woody Allen. Ela nos conta muito a respeito de Gil (Owen Wilson, que, pela primeira vez, não está irritante como ator), um homem que possui uma visão um tanto idealista e romantizada da capital francesa. Um ponto de vista que acaba sendo até condizente com pessoas como ele, que possuem uma veia artística (no caso dele, um escritor), e que veem Paris como um lugar que proporciona a efervescência de ideias e da inspiração em geral.

Gil está em Paris viajando com a família da noiva, Inez (Rachel McAdams). No decorrer de “Meia-Noite em Paris”, fica claro para a plateia o quanto os dois são diferentes e possuem quase que aspirações de vida totalmente diversas. Enquanto ele quer que ela embarque nos sonhos dele, ela é mais pé no chão e o chama para a realidade na qual (ela acredita, é bom frisar) ambos estarem inseridos. Com a descrição deste cenário, Woody Allen nos mostra que os caminhos deles andam cada vez mais distantes, uma vez que Gil não consegue se adaptar aos amigos de Inez (o casal interpretado por Michael Sheen e Nina Arianda) e começa a achar Paris mais interessante na medida em que começa a andar sozinho pela cidade.

“Meia-Noite em Paris” encontra momentos muito interessantes quando começa a acompanhar os passeios noturnos de Gil (o título do filme faz referência justamente a eles), os quais abrem a mente dele para aquela única certeza sonhadora que ele tinha para a sua vida. O curioso nesses passeios é que fica sempre aquela linha tênue entre o que pode ser real e o que pode ser fruto da própria imaginação de um sonhador como o personagem de Owen Wilson – ou seja, sempre fica aquela dúvida sobre se o que Gil vive ali é verdade ou mentira, fato até corroborado pela storyline do detetive contratado pelo pai de Inez para segui-lo em seus passeios misteriosos.

Um outro ponto a se mencionar em “Meia-Noite em Paris” é que o filme se agarra ao conceito de nostalgia para retratar a crise interna vivida por Gil. A nostalgia dele é de algo que ele nunca viveu e que ele não sabe se é verdade ou não. O que o longa acaba lembrando é que a ilusão, um dia, pode se tornar realidade e nós temos que estar sempre abertos às oportunidades, na medida em que a vida nos apresenta a elas.

Este filme lembra muito a atmosfera fantasiosa (especialmente na direção de arte e na escolha da trilha sonora) de “Todos Dizem Eu Te Amo”, principalmente na forma como trata o amor idealizado, aquilo que gostaríamos de ver a nossa vida se transformando. Ao mesmo tempo, o longa mostra a visão de amor real e crua típica dos filmes mais recentes de Woody Allen. Ou seja, o diretor e roteirista sonha, mas sabe que o verdadeiro amor está muito longe daquilo que acabamos projetando. Neste sentido, cabe a cada personagem e a cada ser ver os caminhos que são melhores para si mesmos e ter a coragem de assumir isso. E é justamente essa a jornada de Gil em “Meia-Noite em Paris”.

Cotação: 8,5

Meia-Noite em Paris (Midnight in Paris, 2011)
Direção: Woody Allen
Roteiro: Woody Allen
Elenco: Owen Wilson, Rachel McAdams, Kurt Fuller, Mimi Kennedy, Michael Sheen, Nina Arianda, Carla Bruni, Alison Pill, Kathy Bates, Marion Cotillard